書中他談到創下6千6百萬日圓拍賣價的Miss ko2的過程,那真是看得傻眼。據書上所說,miss ko2的原型圖稿就是那個噴奶的等身巨乳公仔Hiropon(在這裡我沒什麼興趣去評論這件作品),村上先生拿著圖稿去委託海洋堂製作,卻被原形師BONE先生嫌醜而一再推託,最後海洋堂的專務看這樣拖下去不是辦法,於是建議BONE參考村上隆覺得不錯的一款對戰遊戲Variable Geo的造型和圖稿協調下去做,出來的成品就是Miss ko2。什麼鬼呀?大家可以比較看看Miss ko2是像Variable Geo多一點,還是像Hiropon多一點?所以要算是BONE的作品,還是VG遊戲角色設定的作品啊?不論怎麼看都離村上隆的原意太遠,這樣還能說是自己的作品嗎?法理上當然是村上隆的作品,因為他是委託人,而BONE只是被委託的製造商,所以即使BONE不理會委託人而完全照自己的意思去製作,成品的歸屬權當然還是委託人的。所以只能在這裡提出道德上的質疑啦!我想心裡最幹的大概是BONE吧?早知會這麼高價賣出,當初就乖乖照設計圖做Hiropon給村上隆,然後把Miss Ko2當成自己的作品就好了。
不過話又說回來,如果不是村上隆,大概也不會創造出這樣的天價。海洋堂在這件事上雖然沒有獲得實質的好處,但卻也因為這樣讓他們的作品踏入了藝術殿堂。
我想村上隆在日本會引起這麼大的爭議除了他以金錢為導向的藝術論之外,很大的部份還是跟御宅族為題材有關,主要是他既非漫畫界人士、也不是動畫人,卻用那種半吊子的造型揚名國際,一定有很多日本專業的漫畫家和動畫師感到很不甘心吧!而我也認為今天就算沒有村上隆,近代藝術遲早也會出一號這樣的人物。一來是次文化藝術原本就在全球藝術市場掀起一股不可擋的狂潮,二來就像村上自己坦承的,如果沒有日本動漫席捲歐美的背景,他的展覽也許不會成功。就因為在英法小孩瘋七龍珠、美國孩子迷死皮卡丘的氛圍下,所有歐美人都在問為什麼???這時不論是誰對他們提出解釋應該都會得到回饋吧!
好了,村上隆的作品也不全都是這麼那個什麼的,還是有像二重螺旋逆轉這種我覺得很棒的作品。書的內容也不全是那麼這個的,像是後半段開始變得有趣起來了,也給後進提出了一些很好的忠告。像是必需有『不能妥協的熱情』、『賭上自己的人生』這樣的態度之類的話。還有像憤怒是持續藝術表現的要素這樣理性的見解,不過若是把憤怒替代成不滿或許會更精準些,如果對人生、世界都沒有任何不滿,不光是創作,對很多事的驅動力都會變得比較低吧?
最後村上隆說:正視自己歷史、正視自己的文化才能向前更進一步。這點我認為是對的,也是很好的觀念,造就今日村上隆的,就是被他視為羞恥的某些日本特有文化(至於那些羞恥是日本的普遍觀念,還是只是他自己認為的我就不得而知了)。只是,以這個觀念為圓心的話,要在台灣當一個藝術家、或者創作者,那是多麼尷尬的事,這塊島嶼本身的歷史縱深就不長,政治惡鬥下又要去中國化,如果稱為台灣戲曲的歌仔戲不唱薛平貴、不演臭頭洪武君,那劇本怎麼寫?布袋戲拿掉明朝史豔文、拿掉江湖傳奇要演啥?總不能老是廖添丁吧?想來想去似乎只有台灣的廟會文化或許是藝術創作很好的題材,可偏偏媽祖又是對岸福建湄洲人士,台灣供奉的大部分神祇都來自大陸呀!如果剃除這些,那麼我們還有什麼足以揚威國際的特有文化題材?檳榔西施還是王建民?嘖!再寫下去我就要哭了(搖頭)。
老實說,同樣是站上國際舞台的日本次文化藝術先驅,我覺得奈良美智實在是可愛多了。村上隆比較像是"製作人"而不是創作人,比較像是"時尚大師"而不是藝術大師呀!
最後,我談村上隆到底有沒有酸葡萄心理?廢話,當然有!我也希望自己的畫一幅可以賣一億呀!
ps:後來我知道很多朋友都去聽了那場演講,甚至是隔天的酒會?還是餐會?倒是有些懊惱沒去,因為跟那些老朋友都很久沒見了,最主要是聽說去了很多正妹呀呀呀呀~~。
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我也中場離席。
在聽到口譯者譯到:「我(村上隆)只要願意去做什麼都可以做得很好。在我25歲的時候如果去做音樂也是可以的,而且也可以做得很好。因為現在音樂界的表現太差了,做出來的音樂都不算是好的作品......」就在這個moment,我站起來,用氣音向同行的同事說:「嗯,不管怎樣我都要走了。」然後頭也不回的踏出會場。
當下我是斷筋的,滿腦子髒話#︿$&%(扯什麼音樂界你算老幾啊...
就算一件作品可以賣到一億,但這是什麼態度?
(深呼吸)打完收工,
我要繼續去畫那些不知道賣不賣錢的東西了。
